奥古斯特·罗丹（Auguste Rodin）是19世纪法国最著名的雕塑家，主要属于 现实主义雕塑流派，同时他对现代雕塑的发展具有划时代的开创性影响。以下是具体分析：

一、核心流派归属

现实主义雕塑家

罗丹以对现实生活的深刻观察和写实手法著称，强调通过雕塑表现人物的情感、心理和社会现实。他的作品如《思想者》《青铜时代》等，均以现实人物为原型，展现普通人的精神世界。

现代雕塑奠基人

英国学者赫伯特·里德在《现代雕塑简史》中称罗丹为“现代雕塑之父”，认为他通过视觉写实主义恢复了雕塑的“雕塑价值本身”，标志着西方现代雕塑的开端。

二、艺术风格与特点

写实与情感表达

罗丹在写实基础上融入强烈情感，通过肌肉线条、面部表情和动态姿势，传递人物内心的挣扎与觉醒。例如《思想者》中沉思者的姿势，成为雕塑史上的经典意象。

突破学院派束缚

他早年受古典主义影响，但逐渐摆脱19世纪中叶学院派对形式和规范的追求，形成独特的个人风格。1875年赴意大利学习后，更吸收了文艺复兴大师的作品精髓。

跨时代桥梁作用

罗丹的作品既保留古典雕塑的韵味，又为20世纪抽象雕塑奠定基础，被视作西方雕塑史上的“三大支柱”之一（另两位为马约尔和布德尔）。

三、历史地位

古典与现代的枢纽：

罗丹被誉为“古典雕塑的集大成者”与“现代雕刻艺术的创造者”，其艺术实践架起了西方雕塑从古典到现代的过渡。

社会影响力：作品如《加莱义民》等具有强烈的社会批判性，反映法国大革命后的社会思潮。

综上，罗丹是现实主义雕塑的代表人物，但其创新性和对现代雕塑的贡献更使其成为跨越时代的艺术巨匠。